世界上任何艺术都是人类审美的结晶和境界的展现。中国的书法史，说到底就是一部继承、革新的审美创造史。具有数千年古老优秀传统的中国书法艺术如何在当今的历史时代焕发出勃勃生机而健康发展，这是摆在我们面前的一个重要课题。我认为在深入继承优秀传统的前提下，审美创造是一个关键性的问题。对此沈鹏先生作出了成功的探索和突出贡献。

沈鹏先生是我国当代一位驰名中外的书法大家、著名书画评论家、诗人和编辑出版家，也是我国书法界一位令人敬仰的优秀领导人。沈鹏先生１９３１年９月出生于江苏省江阴县一个教师家庭，自幼读私塾，留心翰墨，青少年时代上大学深造，而后长期在人民美术出版社工作，长期出任中国书法家协会的领导。编辑、出版工作、书法和诗词创作、书画评论是他终生为之奋斗的事业。他自上个世纪四十年代开始艺术生涯，至今已逾六十周年。六十年来，他在我国美术出版界、书法界勤奋耕耘，孜孜以求，犹如蜜峰酿造、春蚕吐丝，无私奉献，犹如登山健将奋力向前。他是当之无愧的辛勤园丁，是名副其实的先进文化传播者，是脚踏实地的精神文明建设者。沈鹏先生有高深的文化修养，严谨的治学态度，宽广的艺术胸怀和独到的审美眼光。六十年间，著作等身，硕果累累。他在书法、诗词创作、书法评论等诸多方面造诣之深，成就之大，影响之广，令人赞叹。但相比较而言，其书法艺术最为光彩夺目。

沈鹏的书法艺术独树一帜，独具匠心，自成一家，独领风骚，既有深厚的传统根基，又有大胆的创新精神，既充满鲜明的时代气息，又表现出明显的艺术个性。它是熔传统、时代与个性为一炉的高层次的审美境界，别开生面的艺术创造。沈鹏搞书法艺术是一个非常严肃而有本领的人。他继承传统“两眼常将秋水洗，一生不受古人欺”。他願以古人为师，但不做古人的“奴隶”。入乎古人又出乎古人，学习古人不泥于古法，敢于站在古人的肩上“独上高楼，望尽天涯路”。他敢于革新创造能化腐朽为神奇，随心所欲而不逾矩，善于带着“镣铐”奏出优美动人的乐章和跳出多姿多彩的舞蹈。这正如我国著名书法家黄绮先生所说的，搞创新“要有先锋战士的大胆”和“绣花姑娘的细心”。沈鹏先生一向是大处着眼，小处着手，大处博观，小处求精。他的艺术个性的形成是自觉地站在历史的高度和时代的前列，严格遵循“文变染乎世情，兴废系乎时序”（刘勰《文心雕龙·时序》）和“笔墨当随时代”（清·石涛）的要求，做到了“古不乖时，今不同弊”（孙过庭《书谱》），体现出了“我之为我，自有我在”（石涛《苦瓜和尚画语录》）的风采。沈鹏先生书路较广，多体兼善，但其最拿手的还是行书和草书。因为行草艺术最能表达作者的情感，最适合他的气质风度和创造性思维，最能“达其情性，形其哀乐”，（孙过庭《书谱》）。他写起行草来，如鱼得水，驾轻就熟，心手双畅。

沈鹏先生的行书用笔沉稳老到，结字精美巧妙，章法自然协调，充满着高雅的书卷气，古拙的金石气和飘飘欲仙的灵气。轻松散淡，率真天然，妙趣横生，活泼烂漫。温文尔雅的平和气息，不激不厉的创作心态，怡然萧远的风神气韻跃然纸上。真是“发于简易闲淡之中，而有深远无穷之味”（范温《潜溪诗眼》）。它使人赏心悦目，爱看耐看，不由产生一种“喜气写兰”，春风扑面之美感。

沈鹏先生揽古今于胸中，遣万象于笔端。“笔落方惊风雨骤”，书成自然泣鬼神。他的草书作品富有更高层次的审美境界，更强烈的艺术感染力，更能引人入胜。他那吞吐大荒，捭阖风云的大家气魄﹔雄视千古，海纳百川的艺术胸怀﹔神完气足，情酣墨畅的生动笔调﹔神采飞扬，丰富多变的优美线条﹔起伏跌岩，错落有致的音乐节奏﹔生动潇洒，多姿多彩的风神气韵，象磁石一样紧紧地吸引着你。他的草书作品寓婀娜于法度之中，表现出鲜明的“情、趣、意、韻”，是骨与力，情与趣，意与法，韻与味的协调统一。已从必然王国进入了自由王国，时时出现无法度的合法度性，无目的的目的性，无规律的规律性，达到了水乳交融的完美。因此其草书艺术气象万千，变化多端。时而万岁枯藤，时而杨柳青青；时而急风暴雨，时而风和日丽；时而天马行空，时而松鹤泉鸣；时而激情四起，时而诗意浓浓；时而江河奔腾，时而细流涓涓，……每每书写“先散怀抱，任情恣性”（蔡邕语），“心手相忘，纵意所知，不知书之为我，我之为书”（《佩文斋书画谱·卷七》）你如能亲眼看沈先生的草书创作简直是一种无比的艺术享受。沈鹏先生喜欢用长锋羊毫，高管执笔，这样能够挥洒自如，风卷云舒。书写前，他总是凝神结想，意在笔先，眼中有尺，胸中有法，笔下有神，一气呵成，一举成功。在书法创作中大体有两大类型，一是功夫型，一是性情型。功夫型者，情绪稳定，一笔一画，一板一眼，勿须找什么感觉，规规矩矩地写字就行，不会有什么败笔，更不会有惊人之作，这样的作品很少意趣。性情型者是在一定功力基础上，靠情绪调动和灵感忽来，欲罢不能，势不可挡，“挥毫落纸如云烟”，往往会产生精品和神来之笔，沈鹏先生即属于后者。2003年暮秋，我协助沈鹏先生和林岫老师率中国书法代表团赴韩国参加一国际书法大展。开幕式那天，在一金色大厅内沈鹏先生为大家开笔。大厅的楼上楼下围观者千余人，先生从容不迫拿起笔来，稍加思索，忽然激情迸发，连写三张，张张精彩，如有神助一样，全场掌声热烈，拍案叫绝，那个场面使我至今记忆犹新。沈鹏先生的草书创作被时人称之为“ 铁笔圣手”，实在令人仰慕。沈鹏先生的书法艺术镕古铸今，包容万物。每一点画 ，每一线条，既突现出他那独特的仙风道骨，笔情墨趣，又展示了古今书家的风格流派和功力笔意。他善于博采众长，为已之长﹔广采百家，自成一家。张芝的淋漓酣畅，〝二王”的潇洒神韵，张旭的宏恢恣肆，怀素的风流狂放，黄庭坚的俊挺洒荡，祝允明的纵逸豪放，王铎的沉雄劲健，林散之的苍涩老辣等等都一一融进他的笔墨之中。

沈鹏先生的艺术创作是多产，优质。一年三百六十日，天天都在墨海书斋中耕耘，像一头老黄牛默默地奉献，时至今日他已为国内外奉献出15000多张作品，出版有《沈鹏书法选》、《沈鹏书法作品集》（日本）、《沈鹏书白居易长恨歌、琵琶行》、《沈鹏书杜甫诗二十三首》、《沈鹏书归去来辞》、《行草书绝妙宋词》、《草书千字文》、《楷书千字文》、《岳阳楼记》、《沈鹏书王维诗二十首》、《沈鹏书画谈》、《书画论评》、《三余吟草》、《三余续吟》、《三余诗词选》等二十余部书法作品、书法理论和诗词创作，深受国内外、海内外广大书家和读者的赞扬和喜爱，产生了广泛而深远的影响。读读沈鹏先生的这些著作，一位名副其实的从传统中走出来的，富有个性和创造精神的书法大家，清醒而有真知灼见的书法理论家和学养深厚，博古通今的出色诗人，顿时站立在你的面前，使你肃然起敬。（文：赵铁信）